*乍看之下，這看起來像一個普通的日子，在一個小村莊里，人們在戶外享受陽光。
第二次世界大戰期間，一架B-17轟炸機的生產成本略高於20萬美元。在今天的經濟價值中約為3,400萬美元。而且由於美國陸軍要求數千架這些飛機，他們希望在確保生產這些飛機的波音工廠時採取一切安全措施。而其中“一項措施”，竟是聘請好萊塢的設計師在工廠上面建立一個假的社區，並讓演員居住在該地區。
為了防止潛在的空襲，“鄰里”建於1944年，在戰後一年被拆除。約翰•斯圖爾特•德利（John Stewart Detlie）是好萊塢佈景設計師，幫助隱藏波音第二號廠房。使用與電影中相同的技術，假街道，人行道，樹木，柵欄，汽車和房屋設置到位，預防攻擊者。
＃ Martin Stranka，捷克共和國國家獎
今年索尼世界攝影大獎迎來11週年紀念。它是最受尊重及具有影響力的攝影比賽之一。每年頒獎都會收集來自世界各地的最佳攝影作品，今年也不例外。我們收到了專業和業餘藝術家最令人驚嘆的照片。
比賽共收到319,561張圖片。它頒發了4個不同類別的獎項。專業（工作機構），公開（單幅圖像），青年（12-19歲的攝影師）和學生關注。每個參賽國的一張照片都獲得了國家獎。所有類別獲獎者將獲得索尼的頂尖攝影設備。並提撥25,000美元的現金獎交給年度攝影師，並頒發5千美元獎金給公開賽的得獎攝影師。
Sony World賽制：
Professional - 專業賽 - 10個類別，依作品組別來評定。
挪威藝術家Rune Guneriussen將家庭生活的元素轉移到戶外，製作由書籍，燈具和其他移動物體構成的大型裝置。他的作品被放置在挪威森林的偏遠地區，並且在選定的地點都是非常不穩定的地方像是海邊、山或樹木繁茂的森林，並將生活元素與自然合體。
Guneriussen在一次藝術家聲明中說： “攝影不如雕塑和裝置。“......這個過程所涉及對象、故事、空間，並且最重要的是時間。這是自然和人類文化之間的平衡以及我們自身存在的所有價值的平衡。“
挪威概念藝術家Rune Guneriussen探索了人類文化和自然的迷人平衡，他的戶外裝置電燈，堆積的書籍，椅子和電話似乎聚集在小群和群集中，好像突然有生命似的。
在他的網站上，您可以從概念藝術家的室外裝置系列中看到更多圖像。
文章來源：＊
Lori Nix和Kathleen Gerber 一直以來合作製作了許多微型作品，呈現出當我們陷入人為汙染及自然反撲後，世界末日後的立體佈景。從2005年至2015年，兩人創作了一個名為“城市 ” 的系列，該系列設想了廢棄的小提琴商店、商場和自然歷史博物館的世界末日內部。而這次新的系列“帝國”，則是通過從外部角度來呈現相同的想像未來，作為本系列的主題。
Lori Nix和Kathleen Gerber的新場景不再偏重於因水損壞和生鏽的室內環境，而是去探索最近廣闊的室外環境。因植物開始經由水泥裂縫生長後，建築向後傾斜，大自然已開始重新開墾土地，因此人類文明的小屋及橋樑逐漸崩塌。
該系列“帝國”的簡介： 帝國因氣候的不確定性和異變，使世界景色的轉變，主導權在也不在人類手上，這些地方雖然非常美麗，它們的靜謐、寂靜，卻也令人不安。很久以前，人們進入了自然，並迫使它變成人類自己想要的風貌。而這些景觀曾經是壯觀而富有象徵意義的權力和繁榮，但在過度開發後，這些景觀也開始衰敗，“帝國”則是將後續的變化想像並呈現出來的新系列。
來自加拿大的紙張藝術家－卡爾文•尼科爾斯（Calvin Nicholls），一直致力從事紙雕藝術，藝術家總是將每隻動物的毛髮刻畫得栩栩如生，其中教具代表的動物為鳥、熊和狐狸。
僅管作品顏色僅有白色、灰色呈現在作品上，他卻用充滿活力及現實感的紙雕，讓所有動物的紙雕像更加活化，栩栩如生，無數的紙片形成了逼真的羽毛及毛皮，每一個生物都擺出最自然的姿勢，依偎著休息，或者在飛行中伸展翅膀。
跨越2D和3D之間的界限，紙張藝術家Calvin Nicholls形成了精心切割和分層的動物雕塑，似乎從周圍的紙板中擺脫出來並懸浮在表面之上。為了達到最佳的效果，首先他會先製作出一個基本的形狀當做模板。然後使用X-ACTO刀，手術刀及剪刀小心地裁剪紙片，並將部件黏貼到位。根據規模和復雜程度，每件作品可能需要幾周到兩年的時間。
Arc Nova being installed at Tokyo Midtown (photo courtesyHiroki Endo/ Asahi)
2013年，日本著名建築師磯崎新太（Arata Isozaki）和英印裔雕塑家Anish Kapoor聯手創建了世界上第一個充氣音樂廳，此項目被取名為Arc Nova並與歐洲的LUCERNE FESTIVAL音樂節結合，在日本各地巡迴，演出場地在東北地區及地震海嘯災區，意圖以音樂的形式傳遞著希望和鼓勵受災的居民。從外面看，是一個巨大的紫色氣球。
Arc Nova being installed at Tokyo Midtown (photo courtesyHiroki Endo/ Asahi)
上面這張是在2013年的時候，Ark Nova被安裝在松島的照片，看起來真的十分壯觀！Ark Nova充氣時間約一到兩個小時，選用的材質是輕薄且方便折疊的聚氯乙烯塗層聚酯薄膜製成，讓貨車好載卸，尺寸寬約60英尺，高100英尺，容量約可容納500人。在2013年的一次研討會後，又製作了木製長椅，這些木製長椅是使用了海嘯發生後，日本松島Zuiganji寺被海嘯侵蝕損壞的杉樹木材再利用製成。Ark Nova於2013年至2015年間在松島、仙台和福島舉行了三次音樂會和工作坊，2017年9-10月期間也有在東京舉辦過活動，有關於Ark Nova的一些概念及介紹，也可以參照東京活動的網頁。
Arc Nova being installed at Tokyo Midtown (photo courtesyHiroki Endo/ Asahi)
在1973年到1981年之間，建築師埃米爾·艾洛（Emile Aillaud）建造了18棟高樓，共有1600多套公寓。這座住宅大樓位於巴黎郊區南泰爾的巴勃羅·畢加索（Pablo Picasso）地區。住宅大樓的樓層從7層到38層不等，但每個都有獨特的窗戶，形狀都像未來世界的窗戶。法國攝影師Laurent Kronental長久以來一直為這些窗戶及其高聳的住戶而著迷，他拜訪這些住戶，並將他們的窗戶景觀拍攝下來，這些則成為攝影師2015-2017系列主題『Les Yeux de Tours』。
攝影師通過這些窗戶拍攝，以捕捉遠低於天空位置的景觀。該系列中的許多圖像只是關注外部視圖，而其他則包括了居民生活的痕跡。窗簾及床單等物暗示了住戶的審美偏好，而一些照片拍攝了更多具有故事性的物件，例如鋼琴和餐具。
關於攝影師對這系列的一個聲明：世俗和魔術相互交織，並通過作為雙向眼睛的舷窗，飛行艇一般的客廳窗戶、宇宙飛船般的廚房窗口。建築內置的未來主義細節，現在卻都成為過去的元素，然而他們的居民仍然分享著美好未來的夢想。他們生活中溫馨的元素強烈地對比建築物外部華麗的設計元素，老化的牆紙與外面的圓滑的摩天大樓相映成趣。
捷克藝術家VeronikaRichterová經常利用塑膠PET無法分解的特性，創造出許多再利用藝術的作品，早期使用了許多的寶特瓶製作裝飾性植物花朵裝置藝術，讓人對於廢棄物的再利用多了一些新的想像空間。
現在她又有新的作品了，這次則是利用了更多塑膠回收物，通過剪斷、扭曲及加熱器具雕塑出有玻璃質感的燈飾，作品目前以吊燈居多，但她也有做一些檯燈等物品。
作品有各種不同的風格，像是鬱金香形狀的燈泡罩，可以觀察到她也有善用到一些先前作品的經驗，再加上一些扇形邊緣及模仿電話線彈簧線路，為了避免溫度過高，導致塑膠變形，藝術家用較低溫的燈泡及挑選過的電線安裝她的作品。
在她的個人網站裡也可以看到各種對於塑膠保特瓶的詳細的介紹，也許是希望經由這些藝術活動讓大家更加了解塑膠瓶的來源、製造、回收，以及許多民眾將瓶子回收再利用的作品。
設計師網站：＊
法國設計師克萊門特·巴拉沃恩（Clement Balavoine）最近為SpaceX的任務提出了一個概念太空衣，造型酷到可能會讓”絕地救援的雷利·史考特導演”感到尷尬。除了超時尚的外型，太空服還配備了無數功能以保護人體免受太空旅行的危險。
伊隆•馬斯克（Elon Musk）是SpaceX的創始人之一，該公司是美國一家航太業製造商和太空運輸服務公司。2016年9月伊隆•馬斯克（Elon Musk）在墨西哥瓜達拉哈拉舉行的國際宇航大會上，宣布會讓人類在6年內登入火星，並表示這項計劃會在2022年開始。
在太空由於極低的重力，人的骨骼會變得脆弱，肌肉會逐漸鬆弛。為了盡量減少在前往火星的80至150天的旅行中，對旅行者身體造成的損害，設計師設計的太空衣有靈活的保護作用，有額外支撐脊椎和其他脆弱部位的外骨骼。
所有圖像來自Owen Buggy
2017年4月份，一艘80英尺的巨型廢棄船，被有目的的沉入加勒比海的英屬維爾京群島附近。這艘船的前身是前海軍使用的補給艦，這艘船結合了藝術裝置，巨型的章魚怪客，以便啟動一個新的珊瑚生態系統，同時也是海洋研究人員和當地學生的生態教育重要素材。
該項目被稱為『BVI Art Reef』，目的是再於使用巨型章魚怪的多孔雕塑，做為移植珊瑚礁的基地。而這艘船名為『Kodiak Queen』，是YO-44的海軍補給艦，是由英國的攝影家Owen Buggy大約在兩年半前(2015)再Tortola島發現，Owen Buggy沒有選擇將這艘歷史悠久的船拆分為廢金屬，而是與他的前任老闆Richard Branson爵士討論，希望透過各方合作進行，賦予這艘巨艦新的使命。
最後這項項目與非營利環境組織Unite B.V.I.、藝術團體Secret Samurai Productions、社會維護組織Maverick1000，以及海洋教育非營利組織Beneath the Waves，共同合作並被建立為環境保護設施及恢復原生海洋物種的慈善活動。
不像LEGO收藏的官方minifig，Sze Sze Ong的玩具準確描繪了什麼亞洲人的樣子，也就是說，並不是每個亞洲人看起來都像一個忍者或藝妓。來自新加坡的業餘愛好者創造出許多他附近的亞裔人，以及著名的新加坡人。正如你所看到的，她的玩具看起來與一般的樂高人物有些不同。例如，每個角色都有自己特有的鼻子和耳朵。它們都具有不同的膚色，而不是典型的黃色。他們的衣服也更寫實，大多數穿著簡單的日常服裝。打破了LEGO的既定選擇，特別是突破掉官方大多數的亞洲人物只限於功夫大師、相撲摔跤手、武士等文化刻板印象。
